Veronica Robles Cultural Center (VROCC) officially welcomes East Boston-based Violinist Greta Myatieva to VROCC’s artists family.
Greta Myatieva was born in Ashgabat, Turkmenistan, and grew up in Boston, Massachusetts. Greta has been a guest soloist with the Waltham Symphony Orchestra and has performed in the violin sections of the Boston Philharmonic Orchestra, Boston Civic Orchestra, Wellesley Symphony, Waltham Symphony, and New World Symphony in Miami.
Greta was a winner of the 2017/2018 New England Conservatory Honors Ensemble Competition with her quartet, Highland Street. Highland Street has participated in Banff’s EQ program as a fellowship quartet and was selected as the inaugural Apprentice String Quartet at Music in the Vineyards in Napa Valley, California. Recent engagements include full-length recitals in NEC’s Jordan Hall, Martha’s Vineyard, and a ‘classical roadshow’ produced by From the Top in v fCape Cod. Rv.
Greta is passionate about increasing access to chamber music performance and instruction in Greater Boston and has collaborated on related outreach with From the Top, Music for Food, the Josiah Quincy School (Boston), the Emerald Necklace Conservancy, and NEC’s Community Performances and Partnerships Program. Greta received her B.M. from New England Conservatory as a student of Paul Biss. She previously studied with Peter Zazofsky, Naoko Tanaka, and Mark Lakirovich.
Last fall Greta joined Boston First Female Mariachi founded by Veronica Robles; since then she has performed with the group at both private and public virtual events and offers classes online.
Amidst the global pandemic, Greta created her own jam line and named it “Drunk on Jam” aiming to bring sweet boozy treats to anyone suffering from the dull daily grind. Click here to place your first order to support our lovely entrepreneur.
We met Greta last summer at East Boston Farmers Market selling her Jam while we were also selling out Mexican Street Corn. Since then Greta has participated at several virtual events such as Eastie Christmas Virtual Concert and most recently VROCC’s Valentine’s Evening with his sweetheart Roy Femenella a classical horn player.
El Centro Cultural Veronica Robles (VROCC) da la bienvenida oficialmente a la violinista Greta Myatieva, con sede en East Boston, a la familia de artistas de VROCC. Greta Myatieva nació en Ashgabat, Turkmenistán y creció en Boston, Massachusetts.
Greta ha sido solista invitada con la Waltham Symphony Orchestra y ha actuado en las secciones de violín de la Boston Philharmonic Orchestra, Boston Civic Orchestra, Wellesley Symphony, Waltham Symphony y New World Symphony en Miami.
Greta fue ganadora del Concurso de Ensamble de Honores del Conservatorio de Nueva Inglaterra 2017/2018 con su cuarteto, Highland Street. Highland Street ha participado en el programa EQ de Banff como cuarteto de becas y fue seleccionado como el primer Apprentice String Quartet en Music in the Vineyards en Napa Valley, California.
Los compromisos recientes incluyen recitales de larga duración en el Jordan Hall de NEC’s Jordan Hall, Martha’s Vineyard, y el ‘classical roadshow’ producido por From the Top en Cape Cod. Rv.
Greta es una apasionada por aumentar el acceso a la interpretación e instrucción de música de cámara en el área metropolitana de Boston y ha colaborado en actividades de divulgación relacionadas con From the Top, Music for Food, Josiah Quincy School (Boston), Emerald Necklace Conservancy y el programa de asociaciones y actuaciones comunitarias de NEC.
Greta recibió su B.M. del Conservatorio de Nueva Inglaterra como alumno de Paul Biss. Anteriormente estudió con Peter Zazofsky, Naoko Tanaka y Mark Lakirovich. El otoño pasado, Greta se unió al primer mariachi femenino de Boston fundado por Veronica Robles; desde entonces ha actuado con el grupo en eventos virtuales públicos y privados y ofrece clases en línea.
El otoño pasado, Greta se unió al primer mariachi femenino de Boston fundado por Veronica Robles;desde entonces ha actuado con el grupo en eventos virtuales públicos y privados y ofrece clases en línea.
En medio de la pandemia mundial, Greta creó su propia línea de mermeladas y la llamó “Drunk on Jam” con el objetivo de llevar dulces y bebidas alcohólicas a cualquiera que sufra de la aburrida rutina diaria.
Haga clic aquí para realizar su primer pedido para apoyar a nuestra encantadora emprendedora.Conocimos a Greta el verano pasado en East Boston Farmers Market vendiendo su mermelada mientras también estábamos vendiendo Mexican Street Corn.
Desde entonces, Greta ha participado en varios eventos virtuales como el Concierto Virtual de Navidad Eastie y el más recientemente fue la Noche de San Valentín de VROCC con su amado Roy Femenella, un músico clasico interprete del Corno Frances.
Haga clic aquí para ver el concierto.
Get in Touch. Get Involved.
Back in 1870 the first library branch in the United States was opened in East Boston, and in 2020 the same building became home to Veronica Robles Cultural Center
For questions, comments, and information, please send us a message!
Veronica Robles Cultural Center (VROCC) officially welcomes Boston-based horn player Roy Femenella to VROCC’s artists family.
Roy has enjoyed a varied career as an orchestral, solo, and chamber musician on several continents. He currently holds the Principal Horn position for the summers seasons of the Orquestra Sinfónica de Minería in Mexico City.
Previously, he has been a member of the New World Symphony for the 2017-2020 seasons. He has been a guest musician in some of the world’s leading orchestras including the Metropolitan Opera, l’Orchestre Symphonique de Montréal and the Swedish Radio Symphony. He was guest Principal Horn with the Orquestra Metropolitana de Lisboa during the 2018-2019 season.
Recently, he was a winner of the New World Symphony’s prestigious concerto competition, and in January, 2019 gave two performances at the New World Center of the Richard Strauss Horn Concerto no. 2 for which he was praised by the South Florida Classical Review for his “tremendous technique and skill.”
A graduate of The Juilliard School, he served as third horn of the Aspen Festival Orchestra for the 2015-17 summer seasons. In February, 2017 he appeared at the Birdfoot Festival in New Orleans where he performed György Ligeti’s Horn Trio in addition to co-presenting an in-concert lecture and discussion on the work as part of the Birdfoot Backstage series. In 2014 he was featured as a guest soloist with the New York Symphonic Arts Ensemble performing Richard Strauss’ Horn Concerto No. 1.
He has appeared regularly with the Princeton Symphony, and was a guest with the Boston-based chamber orchestra A Far Cry for their 2015 U.S. tour. As a chamber musician he has performed with the Jupiter Symphony Chamber Players, Sylvan Winds, and most recently on chamber music recitals at the New World Symphony. He was a participant in Juilliard’s partnership with Guri Santa Marcelina Cultura in São Paulo, Brazil, and traveled there in 2014 to give master classes and coach the Orquestra Sinfônica Juvenil do Guri in addition to performing chamber music with his colleagues. He can be heard on the Swedish Radio Symphony’s recent release for Harmonia Mundi, “The Wagner Project,” performing selections from Wagner’s operas with conductor Daniel Harding and Baritone Matthias Goerne. His teachers have included Erik Ralske, Javier Gándara and John Zirbel.
We met Roy last summer at East Boston Farmers Market and later on he performed at our Eastie Christmas Virtual Concert. In 2021 he will be performing during VROCC’s Valentine’s Evening with his sweetheart Greta Myatieva, a Russian violinist who grew up in Boston.
Please support our artists community by attending this event in person, which is limited to 20 guests, or online. Click here for more information.
Español
El Centro Cultural Veronica Robles (VROCC) da la bienvenida oficialmente al trompetista Roy Femenella, que vive en Boston, a la familia de artistas de VROCC.
El cornista Roy Femenella ha disfrutado de una carrera variada como músico orquestal, solista y de cámara, en varios continentes. Actualmente ocupa el cargo de Corno Principal para las temporadas de verano de la Orquesta Sinfónica de Minería en la Ciudad de México.
Anteriormente, ha sido miembro de la Sinfónica del Nuevo Mundo para las temporadas 2017-2020. Ha sido músico invitado en algunas de las principales orquestas del mundo, como la Metropolitan Opera, l’Orchestre Symphonique de Montréal y la Swedish Radio Symphony.
Fue director invitado de la Orquestra Metropolitana de Lisboa durante la temporada 2018-2019. Recientemente, fue ganador de la prestigiosa competencia de conciertos de la Sinfónica del Nuevo Mundo, y en enero de 2019 dio dos presentaciones en el Centro del Nuevo Mundo del Concierto para trompa núm. 2 por lo que fue elogiado por South Florida Classical Review por su “tremenda técnica y habilidad”.
Graduado de The Juilliard School, se desempeñó como tercer cuerno de la Orquesta del Festival de Aspen durante las temporadas de verano 2015-17.
En febrero de 2017 apareció en el Birdfoot Festival en Nueva Orleans, donde interpretó Horn Trio de György Ligeti, además de co-presentar una conferencia en concierto y una discusión sobre el trabajo como parte de la serie Birdfoot Backstage. En 2014 apareció como solista invitado con el Conjunto de Artes Sinfónicas de Nueva York interpretando el Concierto para trompa núm. 1 de Richard Strauss. Ha aparecido regularmente con la Sinfónica de Princeton y fue invitado con la orquesta de cámara de Boston A Far Cry para su gira estadounidense de 2015. Como músico de cámara, ha actuado con Sylvan Winds, Jupiter Symphony Chamber Players, y más recientemente en recitales de música de cámara en la New World Symphony.
Participó en la asociación de Juilliard con Guri Santa Marcelina Cultura en São Paulo, Brasil, y viajó allí en 2014 para dar clases magistrales y entrenar a la Orquesta Sinfónica Juvenil do Guri, además de interpretar música de cámara con sus colegas. Se le puede escuchar en el reciente lanzamiento de la Sinfónica de Radio Sueca para Harmonia Mundi, “The Wagner Project”, interpretando selecciones de las óperas de Wagner con el director Daniel Harding y el barítono Matthias Goerne. Sus maestros han incluido a Erik Ralske, Javier Gándara y John Zirbel.
Conocimos a Roy el verano pasado en East Boston Farmers Market y en diciembre particpo en el concierto Virtual de Navidad de Eastie Christmas.
En el 2021 actuará durante la Noche de San Valentín de VROCC con su dulce novia Greta Myatieva, una violinista rusa que creció en Boston.
Apoye a nuestra comunidad de artistas asistiendo a este evento en persona con un límite de 20 invitados o en línea.Haga clic aquí para más información.
Get in Touch. Get Involved.
Back in 1870 the first library branch in the United States was opened in East Boston, and in 2020 the same building became home to Veronica Robles Cultural Center
For questions, comments, and information, please send us a message!
Verónica Robles Cultural Center presenta un Taller de canto con el Artista invitado David Rivera Bozón, Tenor y Maestro en Performance Vocal del prestigioso New England Conservatory of Boston.
En este taller aparte de aprender tecnicas y teoria del canto el participante aprender una canción elegida especialmente de acuerdo a sus atributos vocales, personalidad y empatía de estudiante con las pieza sugeridas y al final del curso tendrá la oportunidad de interpretar este tema y exponer lo aprendido en el recital virtual el 9 de julio a las 6 PM.
INFORMACION DEL CURSO
Del 16 de junio al 14 de julio HORARIO: Martes de 6 PM EDADES: De 14 años en adelante
DONACION MINIMA POR EL CURSO $25 con membresía $125 sin membresía Membresía anual por familia $50
Veronica Robles Cultural Center is looking for a creative-well-rounded individual to help elevate the non-profits’ mission in serving the community by promoting Latino arts and cultures through concerts, classes, social media campaigns, and community service events.
Job Description:
The Cultural Programming and Marketing Coordinator will provide support in creating, implementing and maintaining online programming that includes, but is not limited to, classes, workshops, festivals, lectures, and fundraising campaigns. This candidate will write press releases, proposals and articles for the blog in both English and Spanish; will create content (video and pictures included) for social media and maintain the nonprofit’s website. Candidates should possess strong communication skills and be able to adapt quickly to a fast-paced environment. Creativity, organization, self-motivation, and the ability to work as part of a team are critical to this role.
Qualifications:
1-2 years of professional experience. Advertising agency/marketing experience is highly preferred.
Able to multitask and work in a fast-paced environment, meet strict deadlines & handle multiple ongoing projects concurrently
Have proficient computer and organizational skills.
Have some basic video editing skills (computer programs, cell phone apps)
Advance knowledge in Google Docs, Microsoft, Macintosh, design software.
Attentive and responsive to customer service.
Professional and positive attitude when interacting with all members of the team.
Will work directly with Veronica Robles and other industry leaders.
Salary:
$15 per hour 15 hours per week (The position includes One week of non-paid training)
Starting in June, 2020
Candidates with submitted work examples will be highly considered.
All applicants shall receive equal consideration without regard to race, color, religion, gender, marital status, gender identity or expression, sexual orientation, national origin, age, veteran status or disability.
Leandro Galarza nació en el año 1985 en Quilmes, Buenos Aires. Su identidad y esencia como artista fue marcada por el litoral argentino.
Leandro estudió guitarra con el gran músico Walter Malosetti en el Teatro San Martín en Buenos Aires, estudió Jazz y fue alumno del Instituto Superior de música Carmelo H. De Biasi donde estudió armonía, canto y música contemporánea. Como compositor Leandro se caracteriza por utilizar los acordes de Jazz y sus relativas armónicas para aportar a un nuevo sonido a la música del Litoral.
Este gran músico y cantautor Argentino es considerado uno de los artistas más originales y versátiles de la nueva generación de compositores del Litoral. Sus Obras incluyen Chamamé, Candombe, Rasguido Doble, Chamarrita, Canción litoraleña, Galopa, Zamba, Chacarera.
Trabaja para escritores de la S.A.D.E. (Sociedad Argentina de Escritores) de la talla de Nily Yaeger, Nilda Sena, Giuseppe Badaracco, Gustavo Ojeda. Con el objetivo de sumar nuevas letras y poesías a las canciones del Litoral-Argentino
El 21 de noviembre de 2019 es nombrado “Hijo Predilecto” de la Ciudad de Concepción del Yaguareté Cora por sus tres Obras dedicadas a dicha localidad “Tamborcito de Tacuarí” (Chamamé), “Amor de Yaguarete” (Rasguido Doble), “Mamá poi” (Chamamé).
Su Obra “Soldado” (Chamamé) dedicado a los héroes de Malvinas, está declarado de Interés Cultural de la Provincia de Corrientes por Gabriel Romero director del Instituto de Cultura de la Ciudad. El 26 de Junio de 2019 se presentó en el Teatro Oficial Juan De Vera en el marco del Ciclo “Nuevos Sonidos del Guarán” a sala Llena. Anteriormente se había presentado en varios escenarios de España, Buenos Aires y su Ciudad Corrientes entre ellos la “Fiesta Nacional del Chamamé”.
Lleva editado 3 discos: “Una siesta de Enero” (2014), “La Cruz de Urunday” (2018), “El Señor de la guitarra” (2019).
Conozca más de la música y trayectoria artística de Leandro el martes 2 de junio del 2020 en una entrevista exclusiva en el programa Orale con Veronica en la Super 99.9 FMla unica estacion hispana en FM 24 horas y días a la semana en la región de Nueva Inglaterra en el Este de los Estados Unidos y simultáneamente transmitida en Facebook Live en la Página Orale con Veronica.
ENGLISH VERSION
Leandro Galarza, musicians, singer-songwriter
Leandro Galarza was born in 1985 in Quilmes, Buenos Aires. His identity as an artist was shaped in the Argentine coast.
Leandro studied guitar with the great musician Walter Malosetti at the Teatro San Martín in Buenos Aires, studied Jazz and was a student at the Carmelo H. De Biasi Higher Institute of Music where he studied harmony, singing and contemporary music. As a composer Leandro is characterized by using Jazz chords and their relative harmonics to contribute to a new sound to the music of the Coast in Argentina.
This talented Argentine musician, singer-songwriter is considered one of the most original and versatile artists of the new generation of composers on the Litoral. His works include Chamamé, Candombe, Rasguido Doble, Chamarrita, Canción litoraleña, Galopa, Zamba, Chacarera.
He currently works at Argentine Writers Society, collaborating with other prestigious composers and authors such as Nily Yaeger, Nilda Sena, Giuseppe Badaracco, Gustavo Ojeda. With the objective of adding new lyrics and poetry to the songs of the Litoral-Argentino.
On November 21, 2019, he got the title of “Beloved Son” of the City of Concepción del Yaguareté Cora for his work dedicated to that locality “Tamborcito de Tacuarí” (Chamamé), “Amor de Yaguarete” (Rasguido Doble), “Mamá poi ”(Chamamé).
His work “Soldado” (Chamamé) was dedicated to the heroes of the Malvinas, and the song was declared of Cultural Interest in the Province of Corrientes by Gabriel Romero, director of the Institute of Culture of the City. This honor was presented at the Official Theater Juan De Vera in the framework of the Cycle “Nuevos Sonidos del Guarán”. Previous to the “Fiesta Nacional del Chamamé” he performed in Spain, Buenos Aires and Ciudad Corrientes.
He’s music recording career includes 3 albums: “Una siesta de Enero” (2014), “La Cruz de Urunday” (2018), “El Señor de la Guitarra” (2019).
Las raíces musicales del mariachi se remontan a cientos de años y según registros verificados por historiadores de prestigio este ensamble musical símbolo de México existe antes de la conquista de los españoles.
El género del mariachi que es originario de Jalisco se hizo conocido por su diversidad interpretativa y se ha popularizado y adoptado por muchos otros países de América Latina, y actualmente forma parte muy importante en la vida de Los inmigrantes hispanos en los Estados Unidos y se ha expandido por todo el mundo e Italia no podía ser la excepción.
En esta edición les presentamos un Mariachi Italiano. Conozca a Diego Martucci integrante del Mariachi Romatitlán.
Diego Martucci, nació en 1981 en Anagni, un pequeño pueblo cerca de Roma, Italia. Sus comienzos en la música fueron tocando la guitarra a la edad de 11 años. Se graduó en la escuela “Saint Louis College of Music” de Roma en guitarra rock/blues. Desde entonces Diego ha estudiado diferentes estilos musicales, desde la clásica hasta el jazz, y comenzó a enseñar guitarra a los 18 años de edad. Actualmente se dedica a dictar clases de guitarra y a tocar Guitarron en el Mariachi Romatitlan.
Diego se integró al Mariachi Romatitlan en el 2013 tocando la guitarra e inmediatamente inició a estudiar el Guitarrón con Domenico Pasquini, fundador del Mariachi Romatitlan quien le transmitió su pasión por México y su folclor.
Diego Martucci lleva 7 años como integrante de El Mariachi Romatitlán. La curiosidad y el anhelo de aprender aún más acera de la cultural musical de México le ha llevado a estudiar el son jarocho, y en su búsqueda por material para continuar su aprendizaje descubre a Don Andrés Vega Delfín y Ramón Gutiérrez Hernández quienes le han ayudado a incrementar sus conocimientos y actualmente gozan de un mutuo aprecio tanto en el ámbito musical como el humano.
El Mariachi Romatitlán se fundó en el año 1983 y desde entonces se dedica a la promoción de la música y tradición popular mexicana. Colabora permanentemente con las embajadas de México en Italia y la Santa Sede del Vaticano y reciben anualmente invitaciones de las embajadas de México en Grecia, Dinamarca, Ucrania, República Checa, Egipto, Nigeria, Argelia, Kuwait y Qatar, entre otros.
Conozca a Diego Martucci mas intimamente durnte su entrevista en vivo este martes 26 de mayo a las 10AM en el programa de Radio “Orale con Veronica”, transmitido en Radio Super 99.9 FM y Facebook Live en la página de Orale con Veronica
Veronica Robles Cultural Center produce el programa de radio Orale con Veronica presentando entrevistas de interés social y sirve como plataforma para promover las artes tradicionales de Latinoamérica.
Los invitamos a sintonizar el programa semanal de radio Orale con Veronica en todos los martes de 10 a 11 AM en la radio, continuamos la transmitimos simultáneamente en Facebook Live hasta las 11:30 AM
Pasen la voz!!
Meet Diego Martucci “An Italian Mariachi”.
The musical roots of the Mariachi go back hundreds of years and according to records verified by prestigious historians, this musical ensemble, symbol of Mexico, existed before 1519 when the Spaniels conquered the Aztec Empire.
The Mariachi originated in the state of Jalisco, Mexico but became known for its interpretive diversity. Mariachis have been adopted by many other countries in Latin America. Currently, Mariachi represents a very important part of the life of Hispanic immigrants in the United States and has become very popular worldwide and Italy could not be the exception.
In this edition we are happy to introduce you an Italian Mariachi. Meet Diego Martucci, a member of Mariachi Romatitlán.
Diego Martucci was born in 1981 in Anagni, a small town near Rome, Italy. His beginnings in music were playing the guitar at the age of 11. He graduated from the “Saint Louis College of Music” in Rome on rock and blues guitar. Since then, Diego has studied different musical styles, from classical to jazz, and began teaching guitar at the age of 18.
Currently he is a guitar instructor and he is a member of the Mariachi Romatitlan based in Roma Italy where he plays Guitarron.
Diego joined Mariachi Romatitlan in 2013 playing the guitar, soon after he was introduced to el “Guitarrón”, (a traditional mariachi instrument) by Domenico Pasquini, founder of Mariachi Romatitlan who transmitted to Diego his passion for Mexico and his folklore.
For the past 7 years Diego Martucci has been a member of El Mariachi Romatitlán and his curiosity and the desire to learn even more about the musical culture of Mexico has led him to study the Son Jarocho, (a musical genre that represents the area of Veracruz. Mexico). In his search for material to continue learning he found Don Andrés Vega Delfín and Ramón Gutiérrez Hernández who have helped him to increase his knowledge and currently enjoy a close friendship and mutual respect professionally and personally.
The Mariachi Romatitlán was founded in 1983, since then it has been dedicated to the promotion of Mexican music and cultural traditions. He collaborates permanently with the Mexican embassies in Italy, the the Vatican, the Mexican embassies in Greece, Denmark, Ukraine, the Czech Republic, Egypt, Nigeria, Algeria, Kuwait and Qatar, among others.
Veronica Robles Cultural Center produces the weekly show “Orale con Veronica” featuring local and international artists of Latin America; the show also includes interviews with leaders, and professionals in several areas to address topics of social interest.
